Informations principales:
Auteur original:
Corentin
Charron (Mr.Yann)
Contact:
Date
de création:
Jeudi 1 mai 2008
Date
de dernière révision: 02/05/2008
Logiciel
utilisé:
GIMP
Version
du logiciel:
2.4
Informations pratiques:
Niveau
requis:
Les connaissances de base sont nécéssaires, ainsi que la
compréhension des principes de base. Les fonctionnalités avancées qui
seront utilisées dans ce tutoriel seront décrites et expliquées.
Objectif
du tutoriel:
Savoir faire un effet d'implosion de météore.
Résultat
optimal du tutoriel:
Objectif
didactique:
- Savoir
anticiper les étapes nécessaires à l'élaboration d'une création.
- Avoir
un démarche qui permet de trouver des moyens de réalisation d'une
création.
- Maitriser
une partie des outils de pseudo-relief
Description
du tutoriel: Lors de la
rédaction de ce tutoriel, j'ai fait le choix de réaliser entièrement
toutes les étapes, sans utiliser d'images toutes-prêtes ou quoique ce
soit d'autre. Donc la méthode, et notamment la première partie, est
très souple, ça n'est qu'une façon de proceder, mais il y en a
d'autres. Toutefois, sui vous faites vos premiers pas avec GIMP, ou que
vous réalisez ce tutoriel pour la première fois, je ne puis que vous
consseiller de vous limiter, dans un premier temps, à mes instructions.
Après libre à vous de modifier la méthode.
Commentaire:
Le tutoriel offre une base minimale de connaissances. Le résultat final
n'est exploitatable qu'après l'avoir bien modifié et mis en scène. Le
résultat final s'oriente vers un effet graphique agréable plus que vers
un réalisme qui pourrai tromper les astronomes.
License:
Non
que je tienne à l'immense notoriété que ces tutoriaux me confèrent (hum
hum), mais j'aime que mon travail soit respecté, donc je partage tout
mes tutoriaux selon les conditions suivantes (celles de la licence Creative Common):
- Vous êtes libre de distribuer, voire commercialiser ce document
- Vous êtes libre de modifier ce document
- A condition d'en indiquer l'auteur original (Mr.Yann)
- A condition de le partager selon les mêmes conditions que le présent document.
Plus de détails sur la license utilisée
Plan
du tutoriel:
- Texture de craquelure
- Appuyez
sur le detonnateur
- Les
couleurs, l'ambiance et la scène
- Améliorer
l'ensemble, pistes et exemples d'intégration
- [Bonus
track] Version express
1)
Texture de craquelures
Allez, on y va peut-être là, non ?
Donc
là, je
n'innove pas, on crée une nouvelle image. Il faut absolument que les
dimensions soient carrée. Donc là,
créez une
nouvelle image d'au moins 600x600, sinon
nous n'aurons pas
la place suffisante.
Créez
ensuite un
nouveau calque que vous nommerez "Grosses Craquelures". Le calque
doit être
transparent.
Prenez
ensuite l'outil pinceau (P), verifiez
que vous êtes
bien sur l'une des brosses par défaut de GIMP: "Circle
(11)".
Puis faites un gribouilli comme sur l'image qui suit. Ne remplissez pas
trop et n'allez pas trop vite. Le but de cette première partie du
tutoriel est de recréer une texture de craquelure assez aléatoire pour
pouvoir lui donner la forme d'une planète ensuite.
Maintenant,
toujours avec le même outils, creez pleins de petites
cavités ayant la forme de terre dessechée. Cela devrait s'approcher du
style de l'image suivante:
Ne
faites pas
"d'alvéoles" trop petites. Si vous avez pris un
résolution différente de 600x600, tachez de rester proportionnel par
rapport à l'image d'au dessus. Quand je dit "alvéole", je fait
référence à un espace plein, je n'ai pas trouvé mieux comme appellation.
Bien.
Nous avons
maintenant la forme globale de la surface de notre
planète (ou ce que vous voulez que ça soit). il faut maintenant affiner
tout cela, pour créer un effet encore plus aléatoire lorsque nous
crérons l'explosion: il ne faut pas que ça soit trop uni.
Créez
donc un
nouveau calque, transparent, nommé "Petites Craquelures".
Tant
que nous y
sommes, profitez-en pour supprimer le calque d'arrière-plan, il ne nous
servira plus à rien maintenant.
Gardez
l'outil Pinceau
(P),
mais choisissez désormais la brosse "Circle (3)". Il ne
vous reste plus
qu'à essayer de vous approcher du style de l'image suivante:
Tentez
de garder un
style aléatoire, lent, hésitant et tremblant, pour
plus de réalisme. N'hésittez surtout pas à faire plusieurs essais.
Bien,
maintenant
que les craquelures que formera notre explosion sont
dessinées, il faut rendre cela encoer plus aléatoire. Nous allons donc
commencer par ajouter un sol à cette planète.
Créez
donc une
nouveau calque nommé "Brouillard".
Appliquez
un effet
de Brouillage uni à ce calque:
Filtres
> Rendu
> Nuages > Brouillage uni
Réglez
ce filtre de
la même manière que moi: (Le tout est que cela reste doux tout en étant
assez petit).
Vous
devriez
désormais avoir 3 calques (dans cet ordre):
- L'un qui contient les traits
du pinceau de diamètre 11: "Grosses Craquelures"
- Le second qui contient
les traits du pinceau de diamètre 3: "Petites Craquelures"
- Et le troisième qui
contient le brouillage uni que nous venons de réaliser: "Brouillard"
Le
tout devrait donner un
résultat semblable à celui-ci:
(Les
petits artefacts blancs aux bordes des
craquelures d'épaisseur 11
sont involontaire: essayez de les ignorer,
ils sont dûs à une erreur de ma part).
Fusionnez
maintemant ces trois calques:
Clique-droit
sur l'un
des calques > Fusionnez les calques visibles...
Nous
allons
maintenant donner du vrai relief à ce "sol". Creez donc un nouveau
calque transparent nommé "Plasma".
Appliquez
à ce
nouveau calque un effet de Plasma:
Filtres
> Rendu
> Nuages > Plasma
Et configurez-le ainsi:
Rendez
maintenant
ce calque invisible en cliquant sur le petit Oeil à gauche du calque "Plasma".
Sélectionnez
maintemant le calque issue de la précédente fusion des
craquelures et du brouillard, puis appliquez un repoussage d'après une
carte:
Filtres
> Cartes
> Repoussage d'après une carte
Informations: Dans ce menu "Carte", tout les
élements faisant référence à une "Carte", sont en fait des calques:
Calques
= Layers[en] = Cartes.
Cela vous aidera
peut-être à mieux percevoir l'interêt et la portée des filtres de ce
menu !
Vous obtenez maintenant quelque chose de semblables à ce qui suit:
Supprimez
alors le
calque de "Plasma", nous n'en
avons plus
besoin.
Comme
vous et moi
sommes perfectionnistes (^^), nous allons pousser encore plus loin le
rendu aléatoire de tout cela.
Utilisez
un filtre
de déformation interactive:
Filtres
> Distorsions > Déformation interactive
Nous n'allons utiliser que l'effet
de tourbillon (sens horaire ou anti-horaire),
mais libre à vous de tester les autres effets, qui pourraient aussi
être utilisés dans notre cas. Si vous faites une erreur, cliquez sur "Réinitialiser" pour
revenir au calque
d'origine.
Essayez
d'obtenir
un résultat proche du mien:
Maintenant,
créons
un effet de Bruit, pour affiner notre texture.
Filtres
> Bruit > Brouillage RVB
Réglez-le à peu près de la même manière que moi, en décochant notamment
"RVB
indépendants":
Voila
où nous en
sommes normalement:
Encore
quelques
opérations, puis nous laisserons tranquille cette
texture. dupliquez le seul et unique calque que vous devriez avoir.
Appliquez à celui qui est en haut dans la pile des calques un effet de
flou Gaussien
de niveau 8:
Filtres
> Flou > Flou Gaussien
Choisissez
le mode
de fusion "Écran" à
ce calque, vous obtenez désormais une texture plus "glow", plus
contrastée, cela va être important pour que le découpage de l'explosion
soit bien net:
Enfin,
fusionnez à
présent tout les calques (deux) en faisant:
Clique-droit
sur l'un des calques > Fusionner les calques visibles
(ou
Clique-droit sur le calque du haut > Fusionner vers le bas)
Nous
avons terminé
la texture. Sachez toutefois qu'il y avait pleins de
manières différentes de réaliser celle-ci. Sachez seulement que
l'important est d'avoir des craquelures nettes, de différentes tailles
(pas forcément deux tailles).
Sachez
aussi que
j'ai fait le choix de réaliser cette texture
entièrement avec GIMP, pour que ce tutoriel aborde un maximum de
notions, mais il eu aussi été possible d'utiliser une texture réelle,
issue de photographie, comme on en trouve ici par exemple:
GCTextures
(Craqueled Earth)
2)
Appuyez sur le détonnateur
Bien,
maintenant
que nous avons cette texture, nous allons la plaquer
sur une sphère, pour que cela ressemble un peu plus à une planète,
quand même !
Là,
vous n'aurez
pas à vous casser la tête, il existe un filtre totalement dévoué à
cette charge:
Filtres
> Cartes > Plaquer sur un objet
Nous
n'allons pas modifier beaucoup de choses, seulement:
-
Choisissez bien sûr "Sphère"
comme objet.
- Cochez "Arrière-Plan Transparent".
- Dans l'onglet "Lumière",
choisissez la troisième option: "Pas
de lumière".
Maintenant
que nous
avons une jolie sphère, nous allons la déplier.
Plutôt que de vous expliquer à quoi rime tout cela, je préfère vous
laissez comprendre par vous-même lorsque nous aurons terminés le
tutoriel.
Filtres
> Distortions > Coordonnées Polaires
Modifiez
les paramètres suivants:
-
La profondeur du cerlce
doit être à 100%
- Décochez la case "En polaire"
Faites
maintenant
tourner le calque issue de ce dépliage de
90°:
Calque
> Transformer > Rotation 90° sens horaire
Appliquez
ensuite
au calque ainsi orienté un filtre de vent:
Filtre
> Distortions > Vent
Choisissez
alors:
-
Direction: Droite
- Bordure affectée: Avant
- Seuil: 8 (environ)
- Force: 30 (environ)
Ces
réglages
pourront être affinés pour obtenir un meilleur résultat,
mais finissons déjà le tutoriel en suivant les instructions, libre à
vous (et je vous y encourage) de tester ensuite de nouveaux réglages.
Nous
obtenons
maintenant une image de ce type:
Vous
êtes, au bout
de 10 à 15 minutes de suivi du tutoriel, en droit de
me demander où est donc cette satanée planète ! Et bien elle est là, et
je pense qu'en réfléchissant, vous devriez pouvoir savoir comment
arrondir tout cela...
Oui...
vous
commencez à comprendre: nous allons effectuez l'inverse de
ce que nous venons de faire jusqu'à présent, allez, hop, au boulot,
machine arrière.
Tournons
déjà ce
calque, vous savez à peu près comment faire:
Calque
> Transformation > Rotation 90° Sens Anti-Horaire
Vous
pouvez aussi utiliser l'outil
rotation (Maj+R)
et entrer la valeur exacte de la rotation souhaitée.
Et
maintenant,
devinez ce qu'on va faire... "coordonnées polaires" !
Filtres
> Distortion > Coordonnées Polaires
He,
berk ! Ça ne fait pas trop planete ça, c'est plus un donut entammé...
Pas de panique ! Cette fois-ci, on coche la case "En Polaires" !
Et
voila le
travail! Un rapide fond noir dans un nouveau calque, et on a enfin
quelque chose qui ressemble à une planète !
Maintenant,
il me
reste à vous donner les astuces pour la mettre en
scène, et les améliorations que vous pourriez apporter à cette méthode
pour des résultats encore plus surprenants !
3) Les
couleurs, l'ambiance et la scène
Bon.
Nous avons vu
le plus gros de la méthode, mais comme vous pouvez
le voir, il y a, dans MON cas, des imperfections. Ayant forcément une
texture différente, il est possible que ce problème ne vous soit pas
posé. Quoi q'uil en soit, il va falloir améliorer un peu tout cela.
Bref,
il se trouve,
et cela m'est arrivé plusieurs fois, que certains
"faiseaux" dûs à l'explosion soit parfois trop nettement coupé. Même si
ça n'est pas le cas, faites ceci:
Dupliquez
votre calque
Appliquez un flou
gaussien de
niveau 10 sur le dernier de la pile:
Filtres
> Flou > Flou Gaussien
Appliquez
ensuite
une rotation à la souris (Outil
Rotation (Maj+R))
de manière à ce que le calque que vous vennez de floutter
soit en
dessous des zones dont la coupure est trop nette: la preuve par l'image:
C'est
bien jolie tout ça, mais dans Die
Hard, quand ça
explose c'est pas gris, na!
Patience,
j'y
venais justement aux couleurs les couleurs !
Colorons
donc cette
pâle image:
Couleurs
>
Balance des couleurs
Essayez
de vous
rapprocher de mes réglages:
Maintenant,
contrastons et éclairons cette scène:
Couleurs
>
Luminosité-Contraste
Là
encore, mes
réglages ne sont pas mal:
Là,
ça commence à
ressembler à quelque chose, non ?
Mais
ne nous
arrêtons pas sur une si bonne lancée. Dupliquez le calque de la
planète, et appliquez un flou
Gaussien de 10 sur le
calque du dessus:
Filtres
> Flou
> Flou Gaussien
Mettez
le ensuite
en mode de fusion "Écran" ou "Superposer", selon vos
goûts...
Et
voila le travail
!
Vous
n'arrivez pas
encore à un résultat semblable ? Patience,
recommencez le tutoriel, demandez de l'aide (poliment) sur le forum,
mais il est normal que la première fois ne soit pas la bonne si vous
n'avez pas un niveau plutôt élevé, il n'y a pas d'inquiétudes à avoir !
Mais
comme vous
n'êtes pas là pour apprendre à faire une explosion mais
pour apprendre à comprendre et à imaginer des méthodes et des
enchainements d'outils/effets, je ne vais pas vous laisser vous en
tirer comme ça...
4)
Améliorer l'ensemble, pistes et exemples d'intégration
Je
vous donne donc
quelques pistes pour vous entraîner à améliorer
cette méthode et donc votre rendu... La question à se poser est:
Que
pourrais-je modifier et où?
Lorsque nous avons créé la texture:
- Nous aurions pu utiliser une
texture issue d'une photographie.
- Nous aurions pu
utiliser d'autres outils du filtre "Déformation
interactive".
- Nous aurions pu creer
de larges fentes avec le pinceau, pour simuler de gros trous lors de
l'explosions.
- ...
Cette
étape était
particulièrement libre, il y a vraiment pleins de façons
d'envisager
cette création de texture.
Lorsque nous avons mis en sphère:
- Nous aurions pu appliquer un
repoussage d'après un calque de Plasma
lui aussi plaqué sur une sphère, pour simuler la rugosité de la planète.
- Nous aurions pu créer
une atmosphère gazeuse.
- ...
Lorsque
nous avons créé l'effet d'explosion:
-
Nous aurions pu créé deux calques, l'un pour lequel les "rayons" sont
courts et fins, et l'autre pour lequel ils sont long et large, mais
moins nombreux, pour que l'explosion ait l'air plur réelle.
- Nous aurions pu utiliser à nouveau l'outil de "déformation
interactive" pour créer un effet de jet sur les rayons, à
la manière des éruptions solaires, qui forment de gracieuses arabesque.
- Nous aurions pu, après tout cela, re-plaquer la texture de la planète
sur une sphère, et mettre ce calque devant l'effet d'explosion déjà
réalisé, avec un mode de fusion comme "Superposer", pour mieux
l'intégrer
- ...
Bref, soyez
imaginatif: testez, ratez, ré-essayez, changez, réussissez... !
Voici
un exemple d'amélioration:
Et
pour la route,
encore un exemple d'amélioration de la méthode, qui inclus plusieurs
suggestions faites ci-dessus:
5)
[Bonus track] Version express
Comme
il y en a qui
sont pressés, d'autres qui savent qu'ils sauront
faire le tutoriel rien qu'en voyant les images des grandes étapes, car
il connaissent bien GIMP, et comme je suis bon prince, je leur fait un
cadeau...
Quelques
indications toutefois peuvent être utiles:
- Pinceau (diamètre 11)
- Pinceau (diamètre 11)
- Pinceau (diamètre 3)
- Brouillage uni
- Repoussage d'après un calque de plasma
- Déformation interactive
- Duplicage du calque, flouttage de l'un, et mise en mode de
fusion "Écran
- Plaquage sur sphère (sans lumière) puis Coordonnées polaires
- Filtre de vent
- Rotation
- Coordonnées polaires
- Effet de glow
Bien
sûr, pour les
réglages et détails, votre serviteur (moi) reste à
votre entière disposition plus haut dans ce tutoriel... ;)
Voila,
nous avons enfin
fini ! Vous n'y êtes pas arrivé ? Ça ne fait rien: prenez le temps
d'assimiler les connaissances, rééssayez plus tard, ou demandez-moi de
l'aide, après avoir bien réfléchi tout de même :) .
